Massimiliano Roncatti
Italian Sculptor
Rimanete aggiornati sulle nuove opere e iscrivetevi alla newsletter per non perdere i nuovi progetti espositivi.
contattaci e crea la tua scultura personalizzata!
Stay tuned for new works and subscribe to newsletter for new esposition project!
Contact us and create your custom sculpture.
Massimiliano Roncatti © 2026
Firestorm
Massimiliano Roncatti 2014-2026
material: Olivo cerretano, travertino di Rapolano dimension: h 370 x 50 x 60 cm
Private Collection
La maternità non è descritta, ma costruita.
Due forme autonome si attraversano senza fondersi: una accoglie, l'altra cresce al suo interno. Il vuoto diventa il luogo in cui avviene la relazione, suggerendo che la vita nasce prima come spazio possibile e solo dopo come presenza.
L'opera non rappresenta una madre e un figlio, ma il principio universale della generazione: ogni origine è il dialogo tra un contenitore e ciò che viene custodito.
Le superfici continue eliminano ogni gerarchia tra interno ed esterno, trasformando la pietra in un unico flusso. La materia non domina il vuoto: è il vuoto a completare la forma.
Sintassi: Generare significa creare lo spazio perché un'altra forma possa esistere.
Motherhood is not depicted; it is constructed.
Two autonomous forms intersect without merging: one embraces, while the other grows within it. The void becomes the place where the relationship unfolds, suggesting that life first exists as a possibility of space and only later as a physical presence.
The sculpture does not represent a mother and a child, but the universal principle of generation: every beginning is a dialogue between what contains and what is contained.
Its continuous surfaces dissolve any hierarchy between interior and exterior, transforming the stone into a single flowing form. Matter does not dominate the void; rather, the void completes the form.
Syntax: To generate is to create the space in which another form can
Ci sono istanti in cui la natura rivela tutta la propria potenza, ricordando all’uomo quanto sia fragile il confine tra ciò che costruisce e ciò che può perdere.
Nel 2014 mi trovavo a Cerreto Guidi quando un violento downburst attraversò il territorio. Nel giro di pochi minuti il cielo si oscurò fino a sembrare notte. Il vento piegava gli alberi come fossero fili d’erba, la grandine esplodeva contro le finestre e i frammenti di vetro venivano scagliati nell’aria come frecce. In quei momenti ho creduto che tutto potesse finire.
Quando la tempesta cessò, il silenzio era quasi più assordante del suo fragore. Alberi secolari giacevano a terra, i tetti erano stati strappati, coltivazioni distrutte, anni di lavoro cancellati in pochi istanti. Fortunatamente nessuno perse la vita, ma per molte persone quella ferita non si è mai completamente rimarginata.
Uno di quegli alberi caduti è diventato “Firestorm”.
Ho scelto di non nascondere la sua origine. La ceppa rimane visibile, come una memoria che rifiuta di essere dimenticata. Da essa si liberano forme che si slanciano verso l’alto come lingue di fuoco sospinte dal vento. Non è un fuoco che divora, ma un’energia che trasforma. È la materia che, invece di soccombere alla distruzione, sceglie di elevarsi.
Tra le pieghe della ceppa sono scolpite gocce d’acqua di diverse dimensioni. Sono il ricordo della pioggia che accompagnò la tempesta, ma anche il simbolo della vita che continua a nutrire ogni rinascita. Acqua, vento, terra e fuoco convivono nella stessa scultura: elementi solo apparentemente opposti, uniti in un equilibrio che da sempre governa il mondo.
La terra custodisce le radici e la memoria. L’acqua alimenta la vita anche dopo la devastazione. Il vento può abbattere ciò che sembra eterno, ma può anche indicare una nuova direzione. Il fuoco, infine, non è soltanto distruzione: è trasformazione, luce, energia, passaggio da una forma a un’altra.
Firestorm nasce dall’incontro di questi quattro elementi. È il racconto di un albero che continua a vivere at- traverso una nuova identità e, insieme, il ricordo di una comunità che ha saputo rialzarsi dopo la tempesta. Ogni cicatrice conserva la memoria di una ferita. Alcune rimangono invisibili, altre diventano il punto da cui nasce qualcosa di nuovo.
Firestorm è dedicata a quella possibilità: trasformare ciò che sembrava perduto in una nuova forma di vita.
There are moments when nature reveals the full extent of its power, reminding us how fragile the boundary is between what humanity creates and what it can lose.
In 2014, I was in Cerreto Guidi when a violent downburst swept across the area. Within minutes, the sky darkened until it seemed like night. The wind bent trees as if they were blades of grass, hail shattered against the windows, and fragments of glass were hurled through the air like arrows. In those moments, I truly believed that everything could come to an end.
When the storm finally subsided, the silence was almost more deafening than its roar. Centuries-old trees lay uprooted, rooftops had been torn away, crops were devastated, and years of hard work had been erased in a matter of minutes. Fortunately, no lives were lost, but for many people the wound has never fully healed.
One of those fallen trees became Firestorm.
I chose not to conceal its origin. The stump remains visible, preserving a memory that refuses to be forgotten. From it emerge forms that rise upward like tongues of flame carried by the wind. This is not a fire that consumes, but an energy that transforms. It is matter that, rather than surrendering to destruction, chooses to rise.
Nestled within the folds of the stump are carved droplets of water of different sizes. They recall the rain that accompanied the storm, but they also symbolize the life that continues to nourish every rebirth. Water, wind, earth, and fire coexist within the same sculpture elements that may appear to be opposites, yet have always existed together in the delicate balance that governs the world.
The earth holds roots and memory. Water sustains life even after devastation. Wind can bring down what seems eternal, yet it can also point the way toward a new direction. Fire, in turn, is not only destruction; it is transformation, light, energy, and the passage from one form to another.
Firestorm is born from the meeting of these four elements. It tells the story of a tree that continues to live through a new identity, while also preserving the memory of a community that found the strength to rise again after the storm. Every scar bears the memory of a wound. Some remain invisible; others become the very place from which something new begins.
Firestorm is dedicated to that possibility: transforming what once seemed lost into a new form of life.